After Image regia di Andrzej Wajda

Pochi film possono vantare una rappresentazione estetica e al contempo onesta del rapporto tra cinema e pittura: il voler rappresentare questo legame è, a mio parere, uno dei più grandi atti d’amore rivolti al cinema che un cineasta può mettere in scena – mi sovviene alla mente Le Mystere Picasso di Clouzot (1956).

L’ultimo lungometraggio del regista polacco Andrzej Wajda compie un’operazione molto simile, e, al contempo, del tutto diversa; raccontando l’ultimo triennio di vita del pittore, autore della teoria dell’Unismo, Wajda ammorbidisce di molto i toni rabbiosi a cui eravamo abituati con lungometraggi da lui diretti quali Il bosco di betulle (1970) o I Demoni (1987), trasposizione cinematografica dell’opera di Dostoevskij, dedicando appieno il film al pittore, al suo amore smodato per la sua arte, alla sua coerenza, alla sua caduta. I ritratti riservati, infatti, ai rappresentanti del Partito e ai suoi detrattori, difatti, non risultano caratterizzati da un desiderio di rivalsa o vendetta, quanto da un indifferente pietismo. Strzeminski rimane duro, impassibile, illeggibile per tutta la durata del film, salvo qualche apertura sul finale (Strzeminski che lecca miseramente un piatto di minestra a lui negatogli); l’unico modo per avvicinarsi alla mente, ma non al cuore del pittore è attraverso le sue opere, dipinte con uno sguardo di immensa tenerezza che non riserva nemmeno a sua figlia, o ancora meglio attraverso il suo manifesto percettivo, La teoria della visione.  Il film, dunque, risulta essere un ultimo atto d’amore verso i meccanismi visivi dell’arte, della pittura contemporanea e del cinema:  atto d’amore che, molto spesso, conduce alla morte come quella del pittore Strzeminski e dello stesso Wajda, ma che risulta essere un necessario monito e manifesto alla libertà artistica e concettuale.