Il Maledetto United regia di Tom Hooper

“Le suggerisco di staccare qualche assegno. Su! Da bravo…”

Brian Clough al proprio presidente  

L’umiltà non è appannaggio del nostro mondo, su questo non c’è dubbio. Eppure non so voi ma io preferisco gente che dice quello che pensa davvero piuttosto delle solite frasi di circostanza studiate a memoria. Per questo è meraviglioso che esistano personaggi come Josè Mourinho (non sono interista) o il suo predecessore (in fatto di sboronaggine) Brian Clough.

La personalità e la genuinità di questi personaggi rendono le loro storie più emozionanti e vere, realmente degne di essere ricordate in un film perché narranti storie ed episodi che parlano da soli, senza particolari invenzioni e finzioni da parte di scrittori e sceneggiatori. Se la vicenda di uno dei più bravi e controversi allenatori di calcio inglesi è interessante di per sè non si può però certo sminuire l’opera di David Peace, autore del romanzo da cui è tratto il film in grado di andare ben al di là delle storie più innocenti e melense di Nick Hornby; né tantomeno si deve dimenticare la perfetta trasposizione cinematografica dello sceneggiatore Peter Morgan, già riuscito nell’impresa di rendere accattivanti potenziali polpettoni come Frost/Nixon il duello, Il re di Scozia e The Queen.

Si fa davvero fatica in effetti a trovare difetti all’opera, dato che la regia di Tom Hooper è assai equilibrata, mai banale né particolarmente stravagante, ma sempre dinamica ed in grado di far risaltare degnamente l’ambiente e la spettacolarità dell’immagine. Tutto all’insegna di un ottimo ritmo narrativo dunque, con una deliziosa struttura che alterna flashback e “presente”, funzionante alla grande per rendere l’evoluzione psicologica dei personaggi e dare brio alla trama.

Perfetto anche l’uso del materiale d’archivio e la fusione tra materiali originari dell’epoca con le riprese moderne, anche se i veri valori aggiunti sono il cast e l’impatto visivo: il primo è azzeccatissimo, con un Michael Sheen monumentale (non a torto si parla di lui come uno degli astri emergenti del cinema), ma perfetti anche i comprimari Colm Meaney e Timothy Spall. La cornice appare molto di più che un semplice riquadro ad una delicata tela, sfoderando una perfetta fotografia, con accattivante alternanza di bianco-nero e colori.

Questi ultimi si conformano perfettamente al grigiore modesto e compassato degli anni ’70 britannici, in bilico tra provincialismo, sindacalismo e crisi energetica. Incantevoli anche i costumi e le scenografie, così come il look dei personaggi, che ti piombano dritto in un’epoca in cui ancora andavano di moda capelli lunghi e arruffati. Che cos’altro si può volere da un film del genere? Praticamente niente, il calcio come meglio non poteva essere rappresentato: senza scene di gioco (se non pochissime) ma in tutta la sua foga, sentimento e passione.