Per me questo film è secondo solo a Gli Spietati e Mystic River nella carriera dell'Eastwood regista. Un autentico capolavoro veramente difficile da descrivere a parole per tutti i significati che porta con se. Bullismo, redenzione, morte. Senza parole. PS: solo io ho visto negli sputi di Walt un riferimento al mitico Josey Wales di Il Texano dagli Occhi di Ghiaccio?
2011-10-21 21:42:24

Discreto
Discreto
2011-10-21 17:27:36

2010-04-06 13:10:15

caro Fabio, io non voglio mica convincerti :-) ma per dire che è mediocre vorrei sentire perché e dove. cioè, alcune obiezioni le posso immaginare e sono anche condivisibili, ma il bello è il confronto, o no ? ;-)
2010-03-12 19:15:33

caro Fabio, però non vedo motivazioni alle tue parole. sinceramente degli ultimi di Clint che ho visto, per me (e lo dico a titolo di gusto personale, per carità) questo è il migliore. e di gran lunga sugli altri.
2010-03-12 17:30:05

Recensione "Gran Torino":Vangelo secondo Clint Eastwood
“Gran Torino”, che da il titolo al film (tratto dal romanzo di Greg Behrendt e Liz Tuccillo), non e’ solo un vecchio modello della Ford, ma una mentalità old America, impersonata da Walt Kowalski (Clint Eastwood), un pensionato americano di origini polacche, che vive nei sobborghi di Detroit. Il film, diretto ed interpretato da Clint Eastwood, e’ un capolavoro di interpretazione, la storia di un uomo letta negli occhi e nelle espressioni di Clint Eastwood, Walt Kowalski reduce della guerra di Corea, ex operaio della Ford, un uomo freddo e scostante, intollerante e burbero con i figli (Brian Haley, Brian Hove) e alle prese con una società americana piena di immigrati e di gang violente. Un personaggio ed un mondo che sembra uscire dalla penna di Dostoevskij, per la profondità d’animo e la descrizione in chiaroscuro dell’ambiente sociale degradato, ma dove c’è ancora spazio per redimersi. Dopo la morte della moglie i rapporti familiari di Walt sembrano sfibrarsi sempre più, circondato da un vicinato di “musi gialli” (così definiti da Kowalski n.d.r.), l’intolleranza diventa sempre più netta e decisa, le uniche certezze sono una bandiera a stelle e strisce e l’orgoglio di chi ha servito il proprio paese come militare e come operaio.Ma l’insofferenza non trova forma solo verso un mondo degenerato che sta cambiando, ma anche verso chi vorrebbe controllarlo, il reverendo Janovich (Christopher Carley), che incarna una Chiesa che non sa far altro che bacchettare Kowalski o dare inutili consigli per superare la morte della moglie, ricopre un ruolo mistico retorico e scontato. La vita di Walt Kowalski sembra trovar pace, attraverso giornate intere passate a bere birra in veranda, ma è una calma apparente, un episodio di violenza subito dai vicini, una famiglia di vietnamiti indifesa in balia delle gang giovanili, riaccenderà l’animo giustizialista di Walt. La monotonia di una vita ormai rassegnata a ricordare un passato che non c’è più, lascerà spazio ad un’escalation senza fine, i due fratelli vietnamiti Sue (Ahney Her) e Thao Wang (Bee Wang), vittime della violenza dei propri connazionali, troveranno in Kowalski il proprio inaspettato paladino. E proprio come in ogni storia dove la conoscenza apre le porte alla tolleranza, la gratitudine della famiglia di Thao nei confronti di Kowalski, sarà l’occasione per avvicinare Walt alla comunità vietnamita, costumi e consuetudini lontane, ma così vicine all’animo semplice e complesso di Walt Kowalski. Una sceneggiatura asciutta ed efficace, senza l’ausilio dell’azione, riesce comunque a dare al film una tensione adrenalinica, lo sguardo e la mimica di Clint Eastwood sono più convincenti di una pistola, l’eroe che tutti vorrebbero essere, come già visto in “Il giustiziere della notte” (Charles Bronson 1974), non ha più bisogno di sparare, la violenza lascia spazio al coraggio e ad un misticismo metropolitano. Un film, che avrebbe potuto avere per titolo “Angeli per Demoni”, che è cinema allo stato puro, dove la regia sfiora l’eccellenza, il montaggio da un ritmo avvincente alla storia, le musiche (“Gran Torino” di Michael Eastwood) ben accompagnano le scene suggestive di questo ultimo lavoro di Clint Eastwood, un’interpretazione ed una regia che profuma di Oscar. Pietro Muratori
2009-11-16 00:33:47

finalmente l'ho visto e l'ho trovato un film interessante ma in fondo poco più che discreto. Non mi è sembrato infatti questo gran capolavoro, poi vabbè la storia del vecchio wasp un pò brontolone che aiuta il ragazzino di strada immigrato l'avevamo già vista in scoprendo forrester di gus van sant (e dio solo sa in chissà quanti altri film). Eastwood è godibile, le sue battute e il suo modo di fare sono il vero valore aggiunto di un film che per il resto in effetti non pare avere tutto questo fascino...
2009-09-06 22:57:33

2009-08-01 23:46:04

L'impressione è che il vecchio Clint, dopo aver toccato probabilmente l'apice della sua carriera con la trilogia "Mystic River", "Million Dollar Baby", "Lettere da Iwo Jima", si stia avviando verso un dignitoso ma inesorabile declino. Qui come in "The Changeling", si salva la preziosa, rigorosa classicità della messinscena (è l'ultimo dei maestri in questo senso), la direzione degli attori, il coraggio e le buone intenzioni di fare i conti con le ferite aperte del passato americano (guerra in corea, ma si potrebbe leggere Iraq, Afghanistan o Vietnam) e rileggerle attraverso le contraddizioni del presente (il modello culturle del melting-pot, il razzismo incrociato, la crisi economica, l'immigrazione). Ma nonostante una sceneggiautra solida, alcune scene efficaci e il modo interessante in cui mette in scena la propria decadenza e morte, infierendo sulla sua classica immagine di ex cow-boy indistruttibile, il risultato è poco più che discreto, retorico e un po' didascalico. Cinema medio sopravvalutato.
2009-07-13 12:25:24

se non avesse lui come protagonista... ma dannazione è lui il protagonista, e, a mia modesta opinione, resta gigantesco. un grande film sulla rabbia, più che sull'integrazione.
2009-07-13 10:28:54

Difficile giudicare.
Di Eastwood adoro anche l'ombra dello sperone spezzato durante un provino. :-) Però a questo giro mi ha lasciato perplesso su alcune scelte. L'eccessivo ringhiare, la mancanza di intreccio a livello di storia (mi è sembrata su un unico piano) e la posa a profeta crocifisso. Il tema della redenzione è più da Bergman che Sergio Leone. Resta un lungometraggio decisamente gradevole ma che mi è parso del tutto al di sotto della media a cui aveva abituato. Resta anche l'ultimo suo film da attore (stando alle promesse, ovvio).
2009-05-14 20:00:35

2009-05-12 19:26:10

boh, per me è un film da sufficienza tonda, che se non avesse lui come protagonista (gigione, come dici tu) con tutti i suoi sguardi e sospiri e silenzi, non avrebbe quasi motivo di esistere. anche perchè la trama del reduce che è rimasto scottato e vive con gli incubi ma poi incontra una ragazzina che gli fa cambiare visione del mondo fino alla redenzione finale con tanto di sacrificio in nome della non-violenza, insomma, mi sembra abbastanza trita e retorica. e il finale con lui "in croce" è veramente da lanciare qualcosa contro lo schermo.
2009-05-11 22:41:27

Rivisto per la terza volta ieri sera.
2009-05-04 12:28:00

Bingo! Strabingo!
2009-04-30 21:45:10